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PABLO MÁRQUEZ & JAN SCHULTSZ

Le 29 octobre 2026

à 19h

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Considéré comme l’un des musiciens les plus accomplis de la scène actuelle, Pablo Márquez élève la guitare à des niveaux d’expression rares, alliant spontanéité et une profonde rigueur intellectuelle.  Renommé pour sa sonorité sans égale, ses nombreux enregistrements pour ECM et d’autres labels sont souvent considérés comme des références et lui ont valu de nombreuses distinctions prestigieuses.

 

Né en Argentine, Pablo Márquez a étudié la guitare avec Jorge Martínez Zárate et Eduardo Fernández, remportant des compétitions majeures dès le début de sa carrière, notamment le concours Villa-Lobos de Rio de Janeiro et le Concours de Radio France à Paris. Il a ensuite étudié la direction d’orchestre avec Rodolfo Fischer et Peter Eötvös, et suivi les enseignements du légendaire pianiste György Sebök, qui a profondément marqué son développement artistique.
 

Sa carrière s’épanouit dans plus de 40 pays, se produisant dans les plus grandes salles du monde. Il est apparu en tant que soliste avec des orchestres tels que le Philharmonique de Radio France, l’Orchestre de la Radio Bavaroise ou la Nordwestdeutsche Philharmonie, et a partagé la scène avec Dino Saluzzi, Anne Gastinel, Mario Caroli et le Quatuor Voce.

Passionné défenseur de la musique nouvelle, il a collaboré avec les plus grands créateurs de notre époque, tels que Luciano Berio, Mauricio Kagel et György Kurtág, et a créé plus de trente œuvres dédiées à lui par des compositeurs comme Zad Moultaka, Roland Moser, Martin Matalon, Fuminori Tanada, Oscar Strasnoy, Ramón Lazkano ou Arthur Kampela. Il est particulièrement reconnu comme l’interprète de référence de la Sequenza XI de Berio, œuvre qu’il a jouée à l’invitation de Pierre Boulez à l’occasion du 70è anniversaire de Berio.

En tant que chef d’orchestre, il a créé le KlangMundo Kammerorchester à Bâle, un ensemble dédié à l’exploration des paysages sonores des différentes cultures du monde, combinant musique et action dans le domaine des droits de l’homme, l’écologie et de l’humanitaire. Avec cet orchestre il a déjà enregistré la Suite Argentina d’Eduardo Falú (prochainement disponible) avec Fabián Cardozo en tant que soliste.

Pablo Márquez enseigne à la Hochschule für Musik de Bâle et donne des master-classes à travers le monde. Il a reçu une Chitarra d’oro à Milan pour sa vidéo des Variations sur le Folies d’Espagne de Ponce, ainsi que l’un des Prix Konex à Buenos Aires en reconnaissance de l’ensemble de sa carrière.

Jan Schultsz est un chef d'orchestre, chambriste, accompagnateur et directeur de festival de renommée internationale. Versé dans la pratique historique de l'interprétation, il s'intéresse particulièrement à la redécouverte d'œuvres oubliées et à la réinterprétation de répertoires connus. Son travail d'interprétation se concentre principalement sur la musique de l'époque classique et romantique. Professeur de musique de chambre et d'interprétation de lieder à la Haute école de musique de Bâle, il est depuis 2008 directeur artistique du Festival de l'Engadine, dont les programmes rayonnent chaque année au-delà des frontières régionales.


 

Jan Schultsz est un chef d'orchestre invité très demandé, et pas seulement en Suisse. L'Orchestre de la Tonhalle de Zurich, l'Orchestre symphonique de Bâle, l'Orchestre symphonique hongrois ou l'Orchestre symphonique du Théâtre national de Prague ainsi que des solistes tels que Khatia Buniatishvili, Renaud Capuçon ou Gaultier Capuçon ont joué sous sa direction. En tant que chef d'orchestre d'opéra, il s'est produit à l'Opéra norvégien d'Oslo, à l'Opéra national hongrois de Budapest et à l'Opéra royal de Wallonie à Liège. Son répertoire comprend notamment des raretés de Rossini, Donizetti, Bellini et Verdi. De 1999 à 2009, Jan Schultsz a dirigé l'Orchestre de Chambre de Neuchâtel. En 2000, il a fondé l'Opéra St. Moritz, dont il a été le directeur artistique jusqu'en 2012.


 

En tant qu'accompagnateur de lied et musicien de chambre, Jan Schultsz s'approprie un répertoire nouveau et connu grâce à des approches interprétatives curieuses. De nombreux enregistrements sur CD témoignent de son approche qui remet en question les habitudes d'écoute, même pour des pièces de répertoire connues. Parmi ses partenaires musicaux figurent Cecilia Bartoli, Werner Güra, Marina Viotti, Daniel Behle et Leila Schayegh. Sa discographie très complète comprend notamment le premier enregistrement mondial de l'intégrale de la musique de chambre pour piano de Joseph Joachim Raff et Hans Huber.


 

Né à Amsterdam, Jan Schultsz a suivi une formation de corniste et de pianiste au conservatoire de sa ville natale et aux conservatoires supérieurs de musique de Bâle et de Lausanne. Entre 1991 et 1995, il a suivi une formation de chef d'orchestre à Bâle, Berne et Zurich auprès de Manfred Honeck et Ralf Weikert. Il a suivi des master classes auprès de Jorma Panula, Sir Edward Downes et Ilya Musin, entre autres, avant de terminer ses études en 1995.

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