Les jeudis de la guitare

Soloduo

jacques — 2010-07-19T15:49:40Z

Matteo Mela et Lorenzo Micheli se sont rencontrés pour la première fois en 2000. Depuis lors, ils ont partagé un certain nombre d'idées, de projets musicaux, et des voyages partout dans le monde. En 2003, ils forment un duo qui a déjà joué en Europe, en Asie et Amérique du Nord, et a été acclamé partout - du Carnegie Hall de New York au Konzerthaus de Vienne - comme l'un des meilleurs ensembles jamais entendu. A propos de l'un de leurs spectacles, le Washington Post a écrit : « extraordinairement sensibles, avec la réponse sans effort et une délicatesse presque incroyable du toucher, le jeu du duo nous a ravi par une profonde musicalité inoubliable ».

En plus du répertoire classique, romantique et moderne, Matteo et Lorenzo - rejoints par le luthiste Massimo Lonardi - ont plaisir à explorer la littérature ancienne pour guitare baroque et théorbe.

Ensemble, Matteo et Lorenzo ont enregistré les trois Quatuors, op. 19, de François de Fossa (Stradivarius) ; un CD de musique italienne du 17ème siècle pour la guitare baroque, archiluth et théorbe (La Suave Melodia, Stradivarius) ; Solaria, une anthologie de chefs-d'œuvre du 20e siècle pour deux guitares (Grenade) ; les Duos Concertants de Antoine De Lhoyer (Naxos) ; une collection d'œuvres de musique de chambre de Mauro Giuliani (Amadeus) ; une collection de pièces du 19ème siècle pour deux guitares (Noesis, Grenade), ainsi qu'une douzaine d'enregistrements en solo sous les étiquettes de Naxos, Brilliant Records, Kookaburra, Mel Bay et Stradivarius.

“SoloDuo's Carnegie Hall concert was one of the more memorable concerts of the Weill season. It is hard to say what left more of an impression : their remarkable blend, their sublime artistry or their impeccable technique. Do not miss a chance to hear them.”
The New York Concert Review

programme du concert

www.soloduo.it
www.matteomela.it
www.lorenzomicheli.com

Roberto Aussel

jacques — 2010-07-19T15:07:02Z

Roberto Aussel est un musicien hors norme et un interprète d'exception. Né en 1954 à La Plata en Argentine, il commence l'étude de la guitare à l'âge de sept ans. Suite à sa rencontre avec le maître Jorge Martinez Zarate, son principal professeur, il se voit décerner les premiers prix de quelques-uns des concours les plus prestigieux au monde : Concours International de Guitare de Radio France, de Porto Alegre (Brésil) et Alirio Diaz de Caracas ( Venezuela).

Depuis, sa notoriété de concertiste international n'a cessé de croître et de susciter l'intérêt des milieux musicaux, bien au-delà du public habituel de la guitare. Il enseigne actuellement à la Musikhochschule à Cologne, en Allemagne, et mène de front cet enseignement de haut niveau avec une carrière très active qui le mène aux quatre coins de la planète. Parmi les virtuoses actuels de la guitare, Roberto Aussel se distingue par un soin extrême dans son phrasé qui met en relief la moindre intention du compositeur et les plus subtils effets de l'expression recherchée, et cela, quel que soit le genre d'écriture abordé. C'est cette capacité à s'identifier à l'écriture proposée, dans les domaines les plus divers, qui toujours séduit chez ce guitariste exceptionnel.

Vivement concerné par la musique du 20ème siècle, il a collaboré avec plusieurs compositeurs et nombreux sont ceux qui ont écrit à son intention. En 1981, Astor Piazzolla lui dédie cinq Tangos pour guitare, ses premières compositions pour la guitare classique. Une œuvre qui a fait le tour du monde.

En 1999, la Fondation Konex de Buenos Aires honore le guitariste, lui remettant le « Prix Konex de Platine », prestigieuse récompense de la république Argentine (un « Goncourt » de la musique) qui le désigne comme le meilleur instrumentiste à cordes pincées de la décennie. Roberto Aussel a publié une douzaine de disques. Ses transcriptions de « 15 sonates de Scarlatti », publiées chez Aeon en 2005, sont aujourd'hui une référence. En mai 2008, Roberto Aussel publie un nouvel opus , un hommage à son compatriote Atahualpa Yupanqui pour le centenaire de sa naissance.

Dans le prolongement de la scène et de l'enseignement, Roberto Aussel dirige depuis 1983 une collection de musique pour guitare aux Editions Henry Lemoine, à Paris.

“ …A player of extraordinary technical refinement and coloristic resource…”
The New York Times

programme du concert

Cristina Azuma

jacques — 2010-07-19T14:50:43Z

Née en 1964, la guitariste Cristina Azuma se produit depuis l'âge de seize ans ; en solo, avec d'autres musiciens ou avec orchestre. D'abord au Brésil, son pays natal, et ensuite dans plusieurs pays d'Amérique, en Europe et en Extrême Orient.

Cherchant à promouvoir un répertoire original pour guitare, elle travaille avec des compositeurs contemporains. Elle dirige une collection de partitions aux éditions Henri Lemoine, où elle présente de nouvelles pièces pour guitare. Elle-même compositrice, ses pièces sont éditées chez GSP, aux Etats-Unis.

Cristina Azuma est également Docteur en Musicologie de l'Université Paris IV-Sorbonne (Octobre 2000), spécialiste des musiques de danse de la fin du XVIIème siècle. Ses disques de guitare solo marquent les étapes de ses choix musicaux, et leur impact est autant lié à la qualité des interprétations qu'à l'originalité du répertoire.

site internet
programme du concert

Marko Feri

jacques — 2010-07-19T14:24:50Z

Marko Feri, musicien slovène, est diplômé en guitare au Conservatoire "G. Tartini" de Trieste (Italie). Il s'est perfectionné auprès de maîtres David Russell, Manuel Barrueco et Alberto Ponce.

Il a obtenu de nombreux prix dans différents concours nationaux et internationaux ( "Fernando Sor" à Rome, « Nicola Fago » de Taranto, « Lilian Caraian »à Trieste). Régulièrement invité dans des festivals de musique à travers le monde (Italie, Slovénie, Croatie, USA, Australie, Japon, Mexique, Espagne, Allemagne, France, Roumanie, Bosnie, Serbie, Monténégro, Albanie, Autriche, Belgique) ; il se produit à la fois comme soliste, en duo avec la chanteuse de jazz Martina Feri, en duo avec le flûtiste E . Michelazzi, et avec des ensembles de musique de chambre : "Gorni Quartet Kramer", avec « l'Italian Guitar Consort" et le "Concordia Chamber Orchestra".

Marko Feri est également professeur de guitare au Glasbena Matica "Marij Kogoj » à Trieste (Italie).

Il a enregistré sept disques : "Nocturnal" comme soliste, "Notes Vagabondes - Live" et "Modulante" avec le Quatuor Kramer Gorni ; "20th Century" Oeuvres originales pour flûte et guitare" avec Michelazzi ; "Viva Sevilla" avec le "Italian Consort "et la soprano anglaise Lorna Windsor ; "Astor Piazzolla-Works Orchestral "avec l'Orchestre de Chambre de Concordia ; « Évasion » (musique de Piazzolla et Bolling) avec le groupe Evasion.

www.markoferi.com
retour au programme du concert

Soloduo

jacques — 2010-06-17T15:30:00Z

Lorenzo Micheli & Matteo Mela

transcriptions historiques pour deux guitares

Gioachino Rossini Ouverture from “Il barbiere di Siviglia”
transcription par Mauro Giuliani (1781-1829)

Maurice Ravel (1875-1937) Pavane pour une infante défunte
transcription par Emilio Pujol (1886-1880)

Isaac Albéniz (1860-1909) Three Pieces
transcription par Miguel Llobet (1878-1938)
Bajo la palmera
Evocación
Castilla

* * *

Johann Sebastan Bach (1685-1750) French Suite no. 5 BWV 816
transcription par Ida Presti (1924-1967) & Alexandre Lagoya (1929-1999)
Allemande
Courante
Sarabande
Gavotte
Bourrée
Loure
Gigue

Pyotr I. Tchaikovsky (1840-1893) Humoresque op. 10 n. 2
transcription par Miguel Llobet

Enrique Granados (1867-1916) Intermedio from Goyescas
transcription par Emilio Pujol

Gioachino Rossini (1792-1868) Ouverture from “La gazza ladra”
transcription par Mauro Giuliani

conférence de M. Bruno Marlat

jacques — 2010-06-17T15:25:00Z

Bruno Marlat nous invite à un voyage dans le temps dans cette époque passionnante qui a vu naître et grandir la guitare classique moderne.

La conférence sera illustrée par des exemples musicaux sur des instruments d'époque.

Cet événement vous est proposé en collaboration avec le Festival "Luths et Théorbes".

Cristina Azuma

jacques — 2010-06-17T15:20:48Z

Cristina Azuma - guitare & guitare baroque

Collaboration avec le festival "Luths et Théorbes"

1ère partie - Pièces des recueils de Santiago de Murcia à la guitare baroque.

Ce programme permet d'accompagner l'itinéraire de la guitare depuis l'Europe vers l'Amérique Latine à l'époque des découvertes. Les morceaux ont tous été notés par Santiago de Murcia, guitariste espagnol qui a vécu en Espagne avant de vraisemblablement s'installer au Mexique. Nous y découvrirons des morceaux espagnols, français, italiens, mais aussi les premières pièces d'origine africaine notées pour guitare !

2ème partie - des morceaux inspirés par l'enfance pour guitare classique

Dans ce programme inédit les choros -« pleurs » de sa fille Juliana de Marco Pereira, une suite des jeux des rue brésiliens de Paulo Bellinati, des morceaux occitans pour enfant de Thierry Rougier, les rêves furieux de Carlo Domeniconi ou encore la joie de la naissance avec l'arrivée de Manoel ou la tendresse paternel de la zamba para Belén de Norberto Pedreira.

Marko Feri

jacques — 2010-06-17T15:19:25Z

Mario Castelnuovo-Tedesco (1895-1968)
Escarraman (after Cervantes)
Gallarda
El Canario
El Villano
“Pesame dello...”
“El Rey Don Alonso El Bueno...”
La guarda cuydadosa

Marco De Biasi (1977)
Trittico*

Giorgio Tortora (1957)
Sonata*
The Lions of Delphi
Theme
Signs

Pavle Merkù (1927)
Dremle mi se, dremle
Ej, hory, hory

Roland Dyens (1955)
Nuages (theme by Django Reinhardt 1910-1953)
Vals des Loges
Libra Sonatine
India
Largo
Fuoco

* dedié à Marko Feri

Marko Feri - guitare

Roberto Aussel

jacques — 2010-06-17T15:17:49Z

Roberto Aussel - guitare

Michael PRAETORIUS (1571-1621)
Four dances from Terpsichore
Courante I et II
Ballet
La volta

Sylvius Leopold WEISS (1686-1750)
Suite N° XXV « L'infidèle »
Entrée
Courante
Sarabande
Menuet
Musette
Paysane

Mauro GIULIANI (1781.1829)
Op. 69
Andante sostenuto
Allegro maestoso

Entracte

Agustin BARRIOS (1885-1944)
Tres piezas
Oración para todos
Julia Florida
Vals Op. 8 N° 4

Antonio RUIZ PIPO (1934-1997)
Canción y danza N° 1

Atahualpa YUPANQUI (1908-1992)
Cinco piezas del folklore Argentino
Lloran las ramas del viento (Vidala)
Estilo
Danza de la paloma enamorada
Melodía del adios (Canción)
Cruz del Sur (Malambo)

saison 2009

jacques — 2010-06-17T14:45:05Z

jeudi 17 septembre 2009 Oscar Ghiglia

- jeudi 15 octobre 2009 Raphaëlla Smits

- jeudi 12 novembre 2009 Wulfin Lieske

- samedi 12 décembre 2009 GITARRISSIMA Le concert est remplacé !

- samedi 12 décembre 2009 André Fischer et Sébastien Singer
CONCERT EN REMPLACEMENT DU CONCERT DE GITARRISSIMA